35 različnih podzvrsti blues glasbe

Ugotovite Svoje Število Angela

  35 različnih podzvrsti blues glasbe

Ali ste vedeli, da obstaja 35 različnih podzvrsti blues glasbe? Žanr se je razvijal in razvejal na fascinantne načine, od country bluesa do chicaškega bluesa do močvirskega bluesa Louisiane. Če ste ljubitelj bluesa ali vas samo zanima več o njem, je ta objava v spletnem dnevniku za vas.




Tukaj je nekaj glavnih podzvrsti blues glasbe:
1. Akustični blues
2. Afriški blues
3. Blues Rock
4. Britanski blues
5. Chicago Blues
6. Električni blues
7. Country blues
8. Detroit Blues
9. Delta Blues
10. Memphis Blues

Podrobneje si bomo ogledali vsakega od 35 podzvrsti, raziskali pa bomo tudi nekaj najbolj znanih umetnikov, ki igrajo znotraj teh zvrsti. Zato se pripravite, da se potopite v svet bluesa!

Kazalo

1. Akustični blues

Akustični blues je slog blues glasbe, ki se lahko igra na neelektrične instrumente.

Slog Acoustic Blues je širok nabor kitare in glasbe. Vključuje ljudsko, tradicionalno glasbo, slide, fingerpicking, ragtime in vse različne vrste glasbe v regiji, ki so se zgodile v zgodnjih letih akustičnega blues stila.

Nabor podatkov GTZAN - Klasifikacija glasbenih žanrov ... Nabor podatkov GTZAN - Klasifikacija glasbenih žanrov z uporabo Pythona

Akustični blues se nanaša na široko paleto glasbe, vključno z električnimi in akustičnimi žanri. Izraz 'akustična' pomeni, da so instrumenti, kot so mandolina, banjo, klavir, harmonika, jar in drugi neelektrični instrumenti, vse oblike akustične glasbe.

2. Afriški blues

Izraz »zahodnoafriški blues« se nanaša na glasbeni slog, ustvarjen v Zahodni Afriki. V tem žanru je pogosta uporaba električnih kitar. Besedna zveza lahko nakazuje tudi potovanje, ki ga je tradicionalna afriška glasba opravila od svojega izvora do Združenih držav, preden se je vrnila domov.

Nekateri zgodovinarji in etnologi menijo, da blues izvira iz afriške glasbe. Med in po suženjstvu so to glasbo ohranili Afroameričani.

Blues je pomembna zvrst ameriške popularne glasbe. Toda marsikdo ne ve, da je blues izviral iz podeželskega, afroameriškega izvora. Blues je povezan tudi z afriškimi instrumentalnimi tradicijami.

Afriška glasba je imela velik vpliv na sodobno glasbo. Delovne pesmi, ki imajo klicno in odzivno strukturo, prihajajo iz Afrike. Zaposleni na plantažah so te pesmi pogosto uporabljali. Blues je še en primer, kako je afriška glasba vplivala na sodobno glasbo. Tovrstno petje je prišlo od delnikov, ki so bili v petju zelo svobodni.

3. Blues Rock

Izraz 'blues-rock' je bil prvič uporabljen v poznih šestdesetih letih prejšnjega stoletja za opis zvrsti glasbe, ki se osredotoča na tradicionalne triakordne blues pesmi in improvizacijo. . Za to zvrst so značilne tradicionalne blues pesmi s tremi akordi.

Cream je združil idejo rock & rolla z bluesom, da bi ustvaril novo vrsto glasbe, ki je bila glasnejša in je imela več instrumentov. Te skupine, kot je Cream, so poskušale igrati dolge, nestrukturirane pesmi, podobne tistim, ki jih igrajo jazz glasbeniki.

Ta kombinacija je bila uspešna. Bendi, ki so mu sledili, so bili glasnejši in so igrali več glasbe s kitarskimi rifi. Zaradi tega vidika sta se razvila heavy metal in južni rock.

V zgodnjih sedemdesetih letih je veliko glasbenikov mešalo blues-rock in hard rock. Uporabljali so tehnike, zaradi katerih je njihova glasba zvenela kot albumski rock. To je bilo storjeno, da bi njihova glasba zvenela bolj mainstreamovsko in da bi skrili njihov vpliv bluesa.

Vendar se je blues-rock odmaknil od hard rocka in ubral drugo smer. Več izvajalcev je še nekaj časa izvajalo (in prepisovalo) blues standarde na enak način.

V 1980-ih in 1990-ih je bil blues-rock bolj odvisen od bluesa kot v 1960-ih in 1970-ih. Stevie Ray Vaughan in Fabulous Thunderbirds so ga poskušali spremeniti v popularno rock glasbo, vendar se je do 80. let blues rock trdno uveljavil kot posebna zvrst.

4. Blues Shouter

Izraz 'Blues Shouter' pomeni več kot le glasnost pevca ali stil petja . Čeprav mnogi blues kričači glasno kričijo in ne skrbijo za vokalne nianse, ni vedno tako.

Da bi umetnik veljal za 'vokalista v živo', mora v svoj nastop vnesti strast in energijo. To pomeni, da se popolnoma ujamejo v svoj nastop in dovolijo, da jih moč pesmi prevzame. To ne pomeni, da ne znajo tiho peti, temveč namiguje, da so zelo navdušeni nad svojim nastopom.

V zgodnjih tridesetih letih prejšnjega stoletja, ko je ameriško gospodarstvo trpelo, so ljudje prenehali kupovati gramofone in plošče. To je bilo posledica pomanjkanja sredstev.

Nasprotno pa depresija večinoma ni prizadela žive glasbe. Številni veliki bendi so gostovali po avtocestah in polnili plesne dvorane po vsej državi z energično »swing« glasbo, ki je ljudi prisilila, da so vstali in zaplesali.

5. Britanski blues

Londonska scena, ki se je začela od sredine do poznih šestdesetih let prejšnjega stoletja in je trajala do zgodnjih sedemdesetih let, je imela velik vpliv na razvoj rock glasbe. . Alexis Korner in Cyril Davies sta bila dva izmed ljudi, ki sta ga začela, ko sta se pridružila Blues Incorporated. Nato so prevzeli novi umetniki. Muddy Waters in Howlin' Wolf sta bila nekaj njihovih najljubših izvajalcev.

Yardbirds in Rolling Stones sta bili skupini, ki sta postali priljubljeni s svojo vrsto blues rocka. So pa drugi bendi šli v bolj resno smer. Bluesbreakers Johna Mayalla in Fleetwood Mac Petra Greena sta dva primera takih skupin. Posnemajo slavne kitariste, kot so B. B. King, Albert King in Freddie King (ki so vsi imeli isti priimek, vendar niso bili sorodniki).

Jimi Hendrix je domače glasbenike navdušil za igranje bluesa v ameriškem stilu. Kasneje je tradicionalna blues glasba izgubila naklonjenost. Vendar se je njegov vpliv ohranil. To je razvidno iz gibanja heavy metal, ki je znano po glasnejših in bolj popačenih kitarskih zvokih.

6. Kanadski blues

Kanadski blues se nanaša na glasbeni slog, imenovan »kanadski blues« (npr. blues rock), ki so ga ustvarili kanadski glasbeniki. .

Mnogi pevci igrajo blues na različne instrumente. Sem spadajo kitaristi (akustični in električni), harmonikarji (znani tudi kot »blues harfa«), pianisti (instrumentalni), Hammondovi organisti, basisti in bobnarji. Za ustvarjanje blues glasbe so pomembni tudi tekstopisci in glasbeni producenti.

Obstaja veliko različnih vrst izvajalcev bluesa. Na primer, Steve Marriner je pevec, harmonikar, kitarist, tekstopisec in glasbeni producent iz Kanade.

7. Chicago Blues

Chicago blues stil glasbe je oblika, ki izvira iz Chicaga, Illinois . Temelji na Delta bluesu, vendar se dogaja v urbanem okolju. V zgodnjem delu dvajsetega stoletja je sovpadal s preseljevanjem z juga. Ta vrsta blues glasbe je postala priljubljena v Chicagu in drugih severnih mestih, ker je odražala izkušnje Afroameričanov, ki so se preselili na sever.

Chicaška blues glasba se razlikuje od drugih stilov bluesa, ker pogosto uporablja električne kitare in elektronske učinke, kot sta distorzija in overdrive.

8. Detroit Blues

Delta bluesmani so v 20. in 30. letih 20. stoletja potovali na sever v Detroit iz delte Mississippija in Memphisa v Tennesseeju, da bi delali v industrijskih obratih.

Tipičen stil detroitskega bluesa je podoben čikaškemu bluesu. Oba uporabljata instrumente z električnim ojačanjem. Bas kitara in klavir sta dva načina, po katerih se stil detroitskega bluesa razlikuje.

Detroitska blues scena je bila osredotočena na Black Bottom in Hastings Street. John Lee Hooker je bil edini znani detroitski blues glasbenik. Ker so se založbe in promotorji raje osredotočali na bolj priljubljen čikaški blues, je postal slaven.

9. Električni blues

Električna kitara je glavni instrument v tej zvrsti glasbe. Imenuje se električni blues. Električno kitaro je mogoče povečati z ojačevalcem, tako da se drugi instrumenti, kot so bas kitara in bobni, bolje slišijo.

Blues je zvrst glasbe, ki je nastala v Chicagu v tridesetih in štiridesetih letih prejšnjega stoletja. Blues glasba se je razširila v druge dele Združenih držav in vsako območje je razvilo svoj edinstven pogled na slog. Do petdesetih let 20. stoletja se je blues glasba popolnoma razvila v lasten žanr.

Slog električnega bluesa je bil ključnega pomena pri izumu ojačenih, popačenih močnih akordov in upogibanja strun na električni kitari, pa tudi pri vnosu ostrih kitarskih tonov v popularno glasbo. Bil je ključni element rock glasbe, saj je zagotavljal gosto teksturo, tehnike električne kitare in osnovne inštrumente blues skupine, ki jih je pozneje prevzel rock.

10. Country Blues

Ena vrsta blues glasbe se imenuje ruralni ali country blues. Ta vrsta blues glasbe je samo vokalna s spremljavo akustične prstne kitare . Ta vrsta blues glasbe se je pojavila v južnih Združenih državah v začetku 20. stoletja.

Blind Lemon Jefferson (Teksas), Charley Patton (Mississippi) in Blind Willie McTell (Georgia) so bili med prvimi, ki so v dvajsetih letih prejšnjega stoletja snemali blues pesmi. V mestih je poleg mestne glasbe igrala country glasba.

luna v sinastriji 1. hiše

11. Gospel Blues

Gospel blues je vrsta gospel glasbe, ki združuje zvok bluesa s duhovnimi ali krščanskimi besedili.

Nekateri blues pevci, kot so Son House, Blind Willie Johnson in Skip James, so peli gospelsko obarvane blues pesmi. Peli so tako o verskih kot drugih temah. To so storili, medtem ko so tudi profesionalno igrali kot blues pevci.

Drugi, kot je prečasni Gary Davis, so izvajali le gospel blues, saj so menili, da je tradicionalni blues demonski. V teh primerih je šlo običajno za lirski subjekt in ne za glasbeno obliko.

Gospel blues pevci pa se izogibajo plesno usmerjenim blues žanrom, kot so 12-taktne shuffles-beat pesmi in boogie-woogie plesne melodije.

12. Harmonika Blues

Harmonica Blues je vrsta blues glasbe, v kateri je harmonika vidna. Ta slog je postal priljubljen v petdesetih letih 20. stoletja, ko so ljudje, kot so Big Walter Horton, Little Walter in Junior Wells, začeli uporabljati mikrofone za glasnejši zvok harmonike. . Zlasti chicaška blues glasba je znana po intenzivni uporabi harmonike.

13. Hill Country Blues

Hill country blues (vrsta bluesa) je znan po močni osredotočenosti na ritem in tolkala, nenehnih kitarskih rifih, manjših spremembah akordov, kreativnih strukturah pesmi in 'grooveu'. Groove je bil opredeljen kot 'hipnotični boogie'.

Hribovje je del severnega Mississippija. Nahaja se na severni gričevnati nižini (Red Clay Hills ali North Central Hills), ekoregijah Loess Plains in Bluff Hills. Hribovje vključuje okrožja Desoto, Marshall, Panola, Tate, Tippah in Lafayette.

V hribih je veliko kamnitih tal in gozdnatih površin. Zato ni veliko kmetij, je pa močna lesna industrija. Ljudje, ki živijo v hribih, pogosto poslušajo glasbo, ki je povezana s tem območjem, kot sta Holly Springs in Oxford, Mississippi.

Glasba se razlikuje od glasbe delte Mississippija, ki leži na zahodu. Letni piknik poteka v čast regije in njene glasbe.

14. Bluesov zakon

V poznih dvajsetih in zgodnjih tridesetih letih 20. stoletja se je priljubljena vrsta bluesovske pesmi v Združenih državah imenovala 'hokum'. Ta vrsta bluesovske pesmi je bila pogosto precej eksplicitna in je omenjala spolne prakse, prostitucijo in homoseksualnost. . Te pesmi so se pogosto prodale v več sto tisoč izvodih.

Norost 'Hokum' se je pojavila v obdobju 'prohibicije', ko je bilo pitje alkohola prepovedano za večino prebivalstva. Permisivni zrak, ki je obdajal vsakogar, ki ga je zanimalo nočno življenje, se je razširil na spolne dejavnosti, igre na srečo in druge »nezakonite« in »grešne« dejavnosti. Niso ga imenovali 'The Roaring Twenties' zaman!

15. Jazz Blues

Jazz Blues je vrsta blues glasbe, ki uporablja kompleksnejše harmonije in ritme . Ta vrsta bluesa se razlikuje od klasične blues glasbe, ker je bolj zapletena. Jazz Blues se lahko uporablja tudi za opis jazz glasbe, ki se igra z osnovnimi harmonijami in ritmi. Ta vrsta jazza je bolj čustvena in fizična kot intelektualna ali prefinjena.

Rezultati morda zvenijo bolj kot ena stran enačbe s pridihom druge ali pa so bližje R&B-ju. V prvi vrsti sta blues in jazz temeljila na istih afroameriških glasbenih koreninah. Vedno so prestopili dovolj, da absolutna ovira nikoli ni bila izvedljiva (ali celo želena) možnost.

16. Jump Blues

Ime te blues forme izhaja iz besedil, ki vsebujejo številne sklicevanja na skakanje oz. Popularen je bil v 40. letih prejšnjega stoletja in je bil predhodnik ritma, bluesa in rokenrola. Jump blues je bil ponovno odkrit med oživitvijo swinga v devetdesetih letih.

V zgodnjih štiridesetih letih prejšnjega stoletja so veliki bendi, kot sta Lionel Hampton in Lucky Millinder, pionirji glasbe, ki je kasneje postala znana kot jump blues. Za to zvrst glasbe so bili značilni živahni tempo in bleščeča trobila. Louis Jordan, Jack McVea, Earl Bostic in Arnett Cobb so nekateri primeri glasbenikov, ki so izšli iz tega obdobja.

Ena najbolj znanih zvezd jump bluesa je bil Louis Jordan. Druge skupine, ki so izvajale ta stil, so Amos Millburn in Joe Liggins, pa tudi Jack McVea, Big Jay McNeely in Bullmoose Jackson. Vsi so imeli pesmi, kot so 'Saturday Night Fish Fry' Louisa Jordana, 'Good Rockin' Tonight' Roya Browna in 'Deacon's Hop' Big Jaya McNeelyja.

17. Kansas City Blues

Bluesovski stil igranja klavirja se je sčasoma spreminjal, ker je moral glasbenik nagovarjati širše občinstvo. To je bilo storjeno z razvojem bolj zapletenih stilov, ki jih je bilo mogoče igrati v različnih mestih. Ma Rainey, Bessie Smith in Lucille Bogan so bile najbolj priljubljene blues pevke v dvajsetih letih prejšnjega stoletja.

Prva črna izvajalka bluesa, Mamie Smith, je bila vodviljska zabavljačica, ki je leta 1920 posnela »Crazy Blues«; njena druga plošča, 'Crazy Blues', je bila v prvem mesecu prodana v 75.000 izvodih.

»Mati bluesa« Ma Rainey in Bessie Smith sta peli okrog sredinskih tonov, da bi bolje projicirali svoje glasove v velik prostor. Smithova sposobnost upogibanja in stiskanja not s svojim čudovitim, močnim kontraaltom, medtem ko še vedno ohranja lastno interpretacijo, je bila neprekosljiva.

18. Louisiana Blues

Louisianska blues glasba je vrsta blues glasbe, ki se je razvila po koncu druge svetovne vojne. To vrsto blues glasbe običajno delimo na dve veliki podzvrsti. Prav tako Lousiana Blues temelji na glasbeni dediščini New Orleansa in ima vpliv jazza. Drugi, močvirski blues, vključuje elemente zydeco in cajunske glasbe iz okolice Baton Rougea.

Profesor Longhair in Guitar Slim sta dva znana umetnika iz tradicije New Orleansa. Izvajalci močvirskega bluesa, kot sta Slim Harpo in Lightnin’ Slim, so bili priljubljeni v šestdesetih letih prejšnjega stoletja, vendar se je kasneje v tem desetletju njihova priljubljenost zmanjšala. Zanimanje za te žanre se je od sedemdesetih let prejšnjega stoletja občasno povečalo.

19. Modrijani

Newyorški blues je bil vrsta blues glasbe z bolj sodobnimi vplivi in ​​bolj urbanim pridihom kot country blues. Začelo se je v New Yorku v začetku 20. stoletja in se kmalu razširilo v druga velika mesta. Newyorški blues so poslušali tudi bolj premožni ljudje kot podeželski blues, ki je izrazito kmetijske narave. Nekateri znani glasbeniki s tega območja so Lionel Hampton, Ethel Waters in Joe Turner.

V New Yorku je bil jazz združen s strideom (napredna oblika ragtimea) in se je precej razvil, zlasti v delih Jamesa P. Johnsona v dvajsetih letih prejšnjega stoletja. Jazz orkester Fletcherja Hendersona, ustanovljen leta 1923, v katerem je bil tudi Coleman Hawkins (in kasneje Louis Armstrong), je postal izjemno priljubljen in je pomagal oblikovati swing glasbo.

Henderson je bil eden prvih večjih jazz glasbenikov v New Yorku. Vendar se ni mogel tako hitro spreminjati s časom kot drugi sodobniki, kot je Duke Ellington. Ko je Ellington prispel v New York, je začel povsem nov trend jazz izvajalcev, ki je središče razvoja jazza nato preselil iz Chicaga v New York.

20. Klavirski blues

Klavirski blues je zvrst blues glasbe, v kateri je klavir zelo pomemben. Najbolj znana vrsta klavirskega bluesa je boogie woogie, vendar so zelo pomembni tudi barrelhouse, swing, R&B, rokenrol in jazz.

21. Punk blues

Punk blues je vrsta rock glasbe, ki združuje punk rock in blues. Punk blues glasbeniki in skupine pogosto mešajo elemente sorodnih stilov, kot sta progen punk in blues rock. Slog izvira iz zvoka garažnega rocka šestdesetih in sedemdesetih let prejšnjega stoletja.

Povezava med punkom in bluesom je bolj očitna v pisanju pesmi in vokalnih slogih teh izvajalcev. Punk in blues glasbeniki imajo veliko skupnega, vključno s svojo surovostjo, preprostostjo in čustvenostjo. Pevec/kitarist Chet Weise iz skupine Immortal Lee County Killers pravi, da sta 'punk in blues resnična odziva na življenje.' Le glasnejši in hitrejši so.

22. Ragtime Blues

Ragtime Blues je vrsta glasbe, ki je postala priljubljena v zgodnjih 1900-ih. Pogosto so jo igrali na klavirju in vsebovala je mešanico stilov, vključno z ragtime bluesom in piemontskim kitarskim stilom. Ragtime blues je slog, ki prilagaja klavirske tehnike od ragtime jazza do šeststrunske kitare. Scott Joplin je bil znan izvajalec klavirske glasbe ragtime.

Ta sinkopirana senzibilnost je bila predhodnica jazza. Sčasoma se je znašel v rokah jugovzhodnih blues kitaristov. Piemont je tradicionalno cenil hitrejše tempe in 'raztrgane' ritme (torej 'ragtime' 'ragtime'), za razliko od delta bluesa, ki je cenil počasnejše tempe in 'čiste' ritme.

To je slog, ki potisne kitaro do meje, namesto da bi preprosto govoril skozi njo, preizkus glasbenikovega glasbenega znanja in tehničnih sposobnosti ob ohranjanju muzikalnosti.

23. Rhythm & Blues

Izraz 'rhythm and blues', pogosto skrajšan na R&B ali R'n'B, se nanaša na slog popularne glasbe, ki se je pojavil v afroameriških skupnostih v štiridesetih letih prejšnjega stoletja. .

Besedna zveza 'urbano' izvira iz besede, ki jo založbe uporabljajo za opis glasbe, ki je priljubljena med Afroameričani, ki živijo v mestih. Ta vrsta glasbe ima običajno močan ritem in temelji na jazzu.

V letih od 1950 do 1970 so skupine na splošno sestavljale klavir, ena ali dve kitari, bas, bobni, en ali več saksofonov in občasno spremljevalni vokalisti.

Glasba R&B je še posebej znana po svojih poetičnih temah, ki obravnavajo afroameriško izkušnjo bolečine, trpljenja in svobode. Teme vključujejo ljubezen, odnose, denar in želje na niansiran način.

24. St. Louis Blues

St. Louis Blues je vrsta glasbe, podobna čikaškemu bluesu in R&B. To je solo vokalni ali klavirski nastop, ki ga običajno spremlja majhna kombinacija ali big band. Vendar ima ta vrsta bluesa urbani pridih, kar pomeni, da ima manj podeželskega pridiha, ki je značilen za country blues.

25. Močvirski blues

Swamp blues je vrsta Louisianskega bluesa, ki je nastala med temnopoltimi prebivalci jugozahodne Louisiane v petdesetih letih prejšnjega stoletja. Vključuje elemente iz več žanrov, vključno z glasbo zydeco in cajun. Dva izmed njegovih najbolj znanih izvajalcev sta Slim Harpo in Lightnin' Slim, ki sta imela nacionalne hite v stilu rhythm and bluesa.

26. Vodvilj

Klasična oblika bluesa, ki se je prvič pojavila v dvajsetih letih prejšnjega stoletja, je bila predhodnica ženskega bluesa . Slog se imenuje tudi vaudeville blues, ker združuje tradicionalni ljudski blues in urbano gledališko glasbo. Pevke so ob spremljavi pianistov ali manjših jazzovskih zasedb prepevale klasični blues, ki je bil prvi posnet. Ma Rainey, Bessie Smith, Ethel Waters in drugi umetniki v tej kategoriji so pomagali popularizirati žanr.

27. Zydeco

Zydeco je glasbeni slog, ki so ga v jugozahodni Louisiani oblikovali govorci francoske kreolščine in združuje blues, ritem in blues ter glasbo, ki izvira iz Louisiana Creolov in Indijancev v državi . Čeprav ima svoje posebne korenine v cajunski glasbi v Louisiani, sta obe obliki vplivali ena na drugo, kar je povzročilo osupljivo raznoliko podzvrstno skupino.

28. Sodobni blues

Sodobni blues je vrsta bluesa z vplivi rocka, popa, R&B-ja in/ali folka. Zaradi tega se razlikuje od navadnega bluesa. Običajno je električna, včasih pa jo ljudje igrajo akustično.

Zvok je bolj uglajen in včasih celo prijazen zaradi sodobne proizvodnje in tišjega načina razmišljanja občinstva; še vedno je duhovit, vendar ne tako zemeljski ali grob kot glasba, ki je prišla pred njim, in je manj agresiven ali vnetljiv kot sodobni električni blues iz Chicaga ali Teksasa.

Sodobni blues bo bolj verjetno sprejet v pop, album rock in sodobne radijske formate za odrasle, saj nanj vplivajo druge zvrsti glasbe. Robert Cray, Keb' Mo' in čudežna igralca Kenny Wayne Shepherd in Jonny Lang so pomembni sodobni izvajalci bluesa.

29. New Orleans Blues

New Orleans blues je vrsta blues glasbe, ki izvira iz in okoli New Orleansa. Ta vrsta blues glasbe je pod vplivom jazza in karibske glasbe. Običajno se igra s klavirjem in saksofonom, obstajajo pa tudi kitarski bluesmani . Nekaj ​​znanih primerov te vrste glasbe sta Professor Longhair in Guitar Slim. Oba imata uspešnice na nacionalni in mednarodni ravni.

Nekateri pravijo, da se je jazz glasba začela v New Orleansu. Blues je bil deležen manj pozornosti kot kraj, kjer se je jazz glasba začela. Toda v resnici je bilo mesto dom več dobro znanih 12-taktnih bluesov pred večino preostale države. Skupina Buddyja Boldena je bila okoli leta 1906 prepoznavna po obvladovanju bluesa.

Iz leta 1908 je »Livery Stable Blues« skupine Original Dixieland Jass Band zgodnji primer objavljenih bluesovskih not. »Livery Stable Blues« skupine Original Dixieland Jass Band, ki na splošno velja za prvo jazzovsko ploščo, je v slogu hitrega bluesa.

30. Delta Blues

Delta blues je regionalni stil glasbe, ki je nastal v začetku 20. stoletja v regiji Delta v severozahodnem Misisipiju. . Kitara in harmonika sta najpogostejši inštrumenti, ki se uporabljata v tej zvrsti glasbe, posebnost pa je igranje na diapozitive.

Delta blues glasba vsebuje različne vokalne sloge, od introspektivnih in duševnih do strastnih in ognjevitih. V dvajsetih in tridesetih letih 20. stoletja so ustvarjalci tega sloga pomagali vzpostaviti trg za tradicionalne blues posnetke. Poznejši kitaristi, rojeni v Delti, so prispevali k razvoju čikaškega bluesa, električnega bluesa in folk bluesa v obdobju po drugi svetovni vojni.

31. Piemontski blues

Piemontski blues je vrsta kitarske glasbe, za katero je značilna tehnika prstnega ubiranja . To pomeni, da običajni, izmenični ritmični vzorec strune basa podpira sinkopirano melodijo, ki uporablja strune visokih tonov.

Zaradi visokega razpona se pogosto imenuje klavir 'visokega razpona'. Opisali so ga, da zveni kot ragtime ali stride klavir. Folklorist Peter B. Lowry je skoval izraz, pri čemer je sodeloval Bruce Bastin. Po besedah ​​raziskovalca jazza Petra B. Lowryja se piemontski slog od drugih vrst glasbe razlikuje po ragtime ritmih.

32. Teksaški blues

Teksaški blues je slog blues glasbe, ki izvira iz Teksasa. Opredeljujejo ga vplivi jazza in swinga. Kasnejši primeri bodo bolj verjetno razvrščeni kot modra skala ali južna skala.

Teksaški blues se je razvil med Afroameričani, ki so od zgodnjih 1900-ih delali na naftnih poljih, rančih in lesnih taboriščih. Blind Lemon Jefferson je slog ustvaril v dvajsetih letih 20. stoletja s kombinacijo improvizacije, ki jo je navdihnil jazz, in spremljave ene strune na kitari; njegov vpliv in vpliv sta vodila bodoče umetnike.

Med veliko depresijo v tridesetih letih 20. stoletja se je veliko bluesmanov preselilo v mesta, kot so Galveston, San Antonio, Houston in Dallas. Iz teh urbanih območij je izšla nova generacija priljubljenih izvajalcev, vključno s slide kitaristom in gospel vokalistom Blind Williejem Johnsonom.

Ta razvoj je vplival na bluesme šestdesetih let, kot so Lightnin' Hopkins, Lil' Son Jackson in T-Bone Walker. Robert Johnson je bil iz Mississippija, vendar posnet v Teksasu.

33. Memphis Blues

Memphis blues je oblika blues glasbe, ki so jo v letih od 1910 do 1930 razvili glasbeniki iz Memphisa, kot so Frank Stokes, Sleepy John Estes, Furry Lewis in Memphis Minnie.

Ulični slog je bil priljubljen v vodviljih in medicinskih predstavah ter je bil povezan z ulico Beale, glavnim zabaviščnim pasom v Memphisu. »The Memphis Blues« je napisal W. C. Handy, »oče bluesa«, ki je znan tudi kot »Memphis Minnie«. Izraz je bil uporabljen za opis malodušnega duševnega stanja v besedilih.

Gus Cannon's Jug Stompers in Memphis Jug Band, na primer, sta bili jug bandi, ki sta igrali kitarski blues. Slog jug benda je poudarjal plesne, sinkopirane ritme zgodnjega jazza in raznih drugih ljudskih žanrov.

Glasba se je izvajala na preprostih, tipično domačih inštrumentih, kot so harmonike, violine, mandoline, banjo in kitare s pralnicami, kazooji, guimbardes (guimbardo) in vrči, ki so pihali za bas.

34. Blues zahodne obale

Bluesovski slog Zahodne obale se je pojavil v štiridesetih letih 20. stoletja, ko so se teksaški blues glasbeniki preselili v Kalifornijo in v svojo glasbo vključili elemente jazza in jump bluesa. Gladki, medeni vokali so pogosti v bluesu zahodne obale, ki se pogosto podaja na področje ritma in bluesa.

35. Soul Blues

Zvrst blues glasbe, znana kot soul blues, se je pojavila v poznih šestdesetih in zgodnjih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja in združuje elemente soul glasbe, R&B in hip hopa. .

Po drugi svetovni vojni so električni blues popularizirali temnopolti pevci in glasbeniki, kot so Muddy Waters, Jimmy Reed in Elmore James. Na te umetnike so vplivali nezemeljski izvajalci, kot je Otis Redding. Izvajalci soula, kot so Sam Cooke, Ray Charles in Otis Redding, so združili blues s soul glasbo. Bobby Bland je bil eden prvih praktikov tega žanra.

Pogosto zastavljena vprašanja (FAQ)

Kakšni so načini za promocijo vaše glasbe?

Številni so načine za promocijo vaše glasbe :

  • Začnete lahko z nastopi na lokalnih prizoriščih in z odprtimi mikrofoni. To vam bo pomagalo priti do izraza o vašem imenu in vam dalo priložnost, da ustvarite sledilce.
  • Svojo glasbo lahko oglašujete tudi na spletu prek družbenih medijev in platform za pretakanje.
  • Poskrbite, da boste redno objavljali in komunicirali s svojimi oboževalci, da jih boste pritegnili.
  • Svojo glasbo lahko objavite tudi v blogih in podcastih, da jih izpostavite.
  • Razmislite o sodelovanju na tekmovanjih in obiskovanju glasbenih festivalov. Ti dogodki vam lahko pomagajo doseči širše občinstvo in potencialno skleniti pogodbo za založbo.

Kaj so stvari za Razmislite, preden kupite novo bas kitaro ?

Upoštevati morate svoj proračun. Koliko si lahko privoščite zapraviti za novo bas kitaro? Nekatere odlične kitare so na voljo za manj kot 200 dolarjev, če pa iščete nekaj res vrhunskega, bi lahko cena presegla 1000 dolarjev.

Zaključek

Blues je glasbena zvrst, ki obstaja že stoletja. Sčasoma se je razvijal in spreminjal, vendar osrednji elementi ostajajo enaki. Blues je vrsta glasbe, za katero je značilen občutek žalosti ali obupa. Lahko pa je tudi optimističen in vesel. Blues je pogosto povezan z afroameriško izkušnjo v Združenih državah, vendar ni omejen na to skupino ljudi. Prav tako je blues univerzalna zvrst glasbe, v kateri lahko uživajo ljudje vseh starosti, ras in kultur.

Ugotovite Svoje Število Angela