Kaj je gledališče absurda?

Ugotovite Svoje Število Angela

kako je to povezano z eksistensializmom?



1 Odgovor

  • lizzieNajljubši odgovor

    Gledališče absurda

    Gledališče absurda ali Gledališče absurda (francosko: 'Le Théâtre de l'Absurde') je oznaka za določene drame, ki so jih napisali številni predvsem evropski dramatiki v poznih štiridesetih, petdesetih in šestdesetih letih prejšnjega stoletja, pa tudi do sloga gledališča, ki se je razvil iz njihovega dela.

    Izraz je skoval kritik Martin Esslin, ki mu je leta 1962 dal naslov knjige na to temo. Esslin je v delu teh dramatikov videl umetniško artikulacijo filozofije Alberta Camusa, da je življenje samo po sebi brez pomena, zato je treba najti svoj pomen, kot je razvidno iz njegovega dela Miz o Sizifu.

    'Gledališče absurda' naj bi izviralo iz dadaizma, nesmiselne poezije in avantgardne umetnosti v devetdesetih in dvajsetih letih 20. stoletja. Kljub kritikom je ta zvrst gledališča dosegla priljubljenost, ko je druga svetovna vojna poudarila bistveno negotovost človeškega življenja.

    Izraz 'Gledališče absurda' so kritizirali nekateri pisatelji, najdemo pa tudi izraza 'Proti gledališče' in 'Novo gledališče'. Martin Esslin pravi, da so štirje dramatiki gibanja Eugène Ionesco, Samuel Beckett, Jean Genet in Arthur Adamov, čeprav ima vsak od teh pisateljev povsem edinstvene preokupacije in tehnike, ki presegajo izraz 'absurd'. Drugi pisci, ki so pogosto povezani s to skupino, so Tom Stoppard, Friedrich Dürrenmatt, Fernando Arrabal, Harold Pinter, Edward Albee in Jean Tardieu. Med dramatiki, ki so bili navdih za gibanje, so Alfred Jarry, Luigi Pirandello, Stanislaw Ignacy Witkiewicz, Guillaume Apollinaire, nadrealisti in mnogi drugi.

    Gibanje 'Absurd' ali 'Novo gledališče' je bilo v svojem izvoru izrazito avantgardni pojav s sedežem v Parizu (in na levem bregu), vezan na izredno majhna gledališča v latinskoameriški četrti; gibanje je sčasoma dobilo mednarodni pomen.

    V praksi Gledališče absurda odstopa od realističnih likov, situacij in vseh z njimi povezanih gledaliških konvencij. Čas, kraj in identiteta so dvoumni in tekoči, celo osnovna vzročnost se pogosto zlomi. Nesmiselni zapleti, ponavljajoči se ali nesmiselni dialogi in dramatični nesekvenci se pogosto uporabljajo za ustvarjanje razpoloženja, podobnega sanjam ali celo nočni mori. Vendar pa obstaja tanka črta med skrbno in spretno uporabo kaosa in nerealističnih elementov ter resničnim, nesmiselnim kaosom. Čeprav se zdi, da so številne igre, opisane v tem naslovu, na videz dokaj naključne in nesmiselne, je osnovna struktura in pomen običajno najden sredi kaosa.

    Newyorška gledališka družba Untitled Theatre Company # 61 naj bi predstavila 'moderno gledališče absurda', ki ga sestavljajo nove žanrske predstave in klasične igre v interpretaciji novih režiserjev. Med njunimi projekti sta bila festival Ionesco, festival celotnih del Eugène Ionesco in festival Havel, celotna dela Václava Havela.

    Vir (-i): Iz Wikipedije, brezplačne enciklopedije

Ugotovite Svoje Število Angela